Woodstock 〜ジョニ・ミッチェルが60年代“最後の夏”に捧げた鎮魂歌

「“自分は行けなかった”という喪失感が、ウッドストックに対する強烈な観点を私に与えてくれたのよ」

当時、あるインタビューでジョニ・ミッチェルが語った言葉である。

この歌を書いたジョニは、ウッドストックのステージには立っていない。TV出演があった為、その場にも行ってはいないのだ。ではこの歌をどのようにして紡いだのだろう？

当時、このフェスに出演していたグラハム・ナッシュ（クロスビー,スティルス,ナッシュ＆ヤング）と恋仲だったジョニは、彼からフェスの様子を聞きつつ、ニューヨークのホテルの部屋でフェスについて報道するテレビを見ながら、この歌を書き下ろした。

また、この歌はフェスの翌年に公開されたドキュメンタリー映画『ウッドストック愛と平和と音楽の3日間』で、クロスビー,スティルス,ナッシュ＆ヤングが“テーマ曲”としてカバーし、シングルヒットとなった。

それは60年代最後の夏の出来事だった。“平和と音楽の3日間”と言われたウッドストック・フェスティバル（Woodstock Music and Art Festival）は、当時のアメリカのヒッピー文化を象徴する巨大な野外コンサートとなった。その“約束の地”には、主催者側が予想した20万人を大きく上回る50万人もの観客が全米各地から集まった。

もともとはボブ・ディランら多くのアーティストが住んでいた、ニューヨーク州にあるアルスター郡の“ウッドストック”というリゾート地で行われる予定だったが、直前になって住民や市当局の反対で、同州サリバン郡ベセルにあるヤスガー農場に変更されたという。

8月15日（金）の午後5時7分からスタートしたリッチー・ヘブンスのステージで幕を開け、最終日とされていた17日（日）の日付を越えて18日（月）の朝方に登場したジミ・ヘンドリックスがパフォーマンスした（あの有名な！）アメリカ国歌「星条旗よ永遠なれ」を最後にステージから降りるまでの3日半に及んだ。

主な出演者は、ジョーン・バエズ、サンタナ、ジャニス・ジョプリン、ジョー・コッカー、ザ・バンド、スライ＆ザ・ファミリー・ストーン、グレイトフル・デッド、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバル、ザ・フー、ジェファーソン・エアプレーン、クロスビー、スティルス＆ナッシュといった錚々たる顔ぶれが集結した。

前例がない規模で開催されたこにフェスは、駐車場や食料等など色んなものが準備不足のままスタートした。その結果、ハイウェイは駐車車両に塞がれて数十キロに渡って渋滞し、出演者は全てヘリコプターで会場に運ばれた。

事前に18万6000枚のチケットが売れていたものの、予想を遥かに上回る入場者をさばき切れず、最終的には会場を囲むフェンスが取り払われて、入場無料のフリーコンサートとなった。

翌年には前出のドキュメンタリー映画が世界中で上映され、ウッドストック・フェスティバルはべトナム戦争下の若者が生み出した、カウンターカルチャーの集大成として永遠に記憶されることとなった。

べトナム反戦運動、公民権運動、女性解放運動（ウーマンリヴ）、環境保護運動などが相次いで起こった激動の1960年代を体験した人々にとって“輝かしい時代の象徴”として語られてきたこの祭典だが、実際には犯罪やドラッグが場内に横行したともいわれている。

映画の中で、ラストのジミ・ヘンドリックスが出演した18日の早朝のシーンでは、大半の客が現実に戻るために会場を次々に立ち去っていく。そして残されたのは、夢の残骸と虚脱感と大量のゴミだった。

60年代後半、アメリカでは若者達がヒッピーといわれる文化（フラワームーブメント）を創造し、 “愛と平和”をスローガンとした。しかし、自由を求めたその行動は、やがて大麻やLSDといった麻薬と結びつき、一般社会との隔絶を深めていく。

そして彼らは“コミューン”という場を設けて共同生活をするようになる。そんな理想郷を求めるような生活は長くは続かず、やがて衰退していくのであった。

【ヒッピー（Hippie）】という言葉を辞書でひくと『自然への回帰を主張し，伝統・制度など既成の価値観にしばられた社会生活を否定する若者』とされている。（大辞林第三版より）